IMPACT - ARTE

  JENNIFER BARTLETT Nombre completo: Jennifer Losch Bartlett Nacimiento: 14 de marzo de 1941; Long Beach, California, Estados Unidos Movimiento: Nueva pintura de imagen, Arte conceptual, Arte abstracto, Neoexpresionismo Campo: Pintura y grabados Es conocida por sus pinturas y grabados que combinan la estética basada en el sistema del arte conceptual con el enfoque pictórico del neoexpresionismo. Muchas de sus piezas se ejecutan en pequeñas placas cuadradas de acero esmaltadas que se combinan en formaciones de rejilla para crear obras muy grandes. Familia y educación Bartlett estaba en 1941 en Long Beach, California, uno de cuatro hijos. Su padre era dueño de una empresa de construcción y su madre era una ilustradora de moda que dejó el campo para criar a sus hijos. Creció en los suburbios de Long Beach, lo suficientemente cerca del océano como para desarrollar una afinidad por el agua que reaparecería en su trabajo maduro. Asistió a Mills College en Oakland, California, y se graduó con

  TEXTIL CON  ANIMALES, PÁJAROS Y FLORES Siglos XII-XIV Geografía: Asia Central Oriental Medio: Bordado de seda sobre seda de ligamento tafetán Dimensiones: 37,1 x 37,8 cm Clasificación: Textiles-Bordados Este textil demuestra la longevidad de los motivos en el este de Asia Central. La colocación de animales —un caballo manchado, un conejo y dos ciervos (o antílopes) — en sus puntos cardinales es un recurso compositivo que comenzó a aparecer en la región durante la dinastía Han. Los pájaros de la pieza, especialmente el loro, entraron en el repertorio de Asia Central durante un segundo período de fuerte influencia china, la dinastía Tang. El motivo central del fondo floral de flores de loto, una hoja de loto y una hoja de trébol se vio en Asia central y el norte de China, pero se generalizó durante la dinastía Yuan.

  NIT AMB LA LLUNA La Lluna il·lumina el meu dolor, el meu cos està fatigat el meu cervell desesperat, La Lluna m'acompanya amb el seu candor. La nit és silenciosa i eterna, els meus parpelles no es tanquen la meva pell busca una carícia tendra, i la Lluna calla, el que les estrelles saben. Em fa mal el cor i l'ànima, infinits ulls em miren amb calma el meu cor, amor reclama i la Lluna acarona la meva cara. Duende de la Luna TRADUCCIÓN NOCHE CON LA LUNA La Luna ilumina mi dolor, mi cuerpo está  fatigado mi cerebro desesperado, La Luna me acompaña con su candor. La noche es silenciosa y eterna, mis párpados no se cierran mi piel busca una caricia tierna, y la Luna calla, lo que las estrellas saben. Me duele el corazón y el  alma, infinitos ojos me miran con calma mi corazón, amor reclama y la Luna acaricia mi cara. Duende de la Luna

  EL LECTOR DE JULIO VERNE Almudena Grandes Género: Narrativa Editorial: Tusquets Año de edición: 2012 Editado en Barcelona SINOPSIS: Nino, hijo de guardia civil, tiene nueve años, vive en la casa cuartel de un pueblo de la Sierra Sur de Jaén, y nunca podrá olvidar el verano de 1947. Pepe el Portugués, el forastero misterioso, fascinante, que acaba de instalarse en un molino apartado, se convierte en su amigo y su modelo, el hombre en el que le gustaría convertirse alguna vez. Mientras pasan juntos las tardes a la orilla del río, Nino se jurará a sí mismo que nunca será guardia civil como su padre, y comenzará a recibir clases de mecanografía en el cortijo de las Rubias, donde una familia de mujeres solas, viudas y huérfanas, resiste en la frontera entre el monte y el llano. Mientras descubre un mundo nuevo gracias a las novelas de aventuras que le convertirán en otra persona, Nino comprende una verdad que nadie había querido contarle. En la Sierra Sur se está librando una guerra, pero

  ARMARIO ROPERO 1880-1885 Herter Brothers (1864-1906) Material: Madera de cerezo Medidas: 199,4 x 125,7 x 66 cm. La empresa neoyorquina de los hermanos Gustave y Christian Herter, inmigrantes de origen germano, produjo muebles de lujo y decoración de interiores para clientes acaudalados durante la época de prosperidad denominada Gilded Age (edad dorada). La empresa trabajaba en una variedad de estilos, entre ellos el reformista y el anglo-japonés popularizados por el arquitecto británico E. W. Godwin. Ambos estilos se combinan en este ropero cuya superficie ebonizada y marquetería dorada de flores y hojas de crisantemo estilizadas son reminiscentes de la laca japonesa; el fondo de un negro intenso bajo las flores que caen refleja principios decorativos asiáticos.

  MORGAN LE FAY 1863-1864 Frederick Sandys Medio: Óleo sobre tabla Medidas: 61,8 x 43,7 cm.  Ubicación: Museo y Galería de Arte de Birmingham, Inglaterra. En el cuadro que contemplamos “Morgan le Fay”, el pintor retrata a la bruja artúrica y protectora del rey Arturo, Morgan le Fay, que en algunas versiones de la historia del Rey Arturo, también se la conoce como Morgana. Para esta obra Sandys tuvo de modelo a su amante Keomi Gray a la que conoció en un campamento de gitanos en Roma. Se sabe muy poco sobre ella, pero se cree que tuvo un romance con el artista. Morgan Le Fay, una poderosa figura femenina en las leyendas del Rey Arturo, representa el control, la hechicería y la manipulación. Utiliza métodos solapados, a menudo manipuladores, para crear su poder. Durante el reinado del Rey Arturo, y en varios romances y cuentos populares, Morgana aparece como una hechicera. Ella es un hada, una reina, una sirena, una hermosa joven, una anciana, una bruja, una hechicera o una bruja. En alg

  LLUVIA SOBRE EL YERRES 1875 Gustave Caillebotte  Impresionismo Medio: Óleo sobre lienzo Medidas: 80 x59 cm. La familia de Caillebotte poseía una finca en Yerres, aproximadamente 25 km al sur de París, donde el pintor además de dedicarse a la pasión por la náutica y la jardinería, había realizado unas 80 pinturas, entre ellas esta de 1875 En la pintura, que nos muestra un día lluvioso en el río, encuentra expresión la dinámica más interesante de este pintor, la formación académica y la apertura hacia el lenguaje impresionista. Aquí encontramos tanto el enfoque sólido del cuadro, con líneas diagonales marcadas, como el intento de captar la cambiante impresión relacionada con el flujo del agua del río y la caída de la lluvia. Observamos que en la superficie del agua se alternan por un lado pinceladas impresionistas con segmentos anchos yuxtapuestos, por otro, el diseño de netos y definidos centros concéntricos que muestran el efecto de la caída de las grandes gotas de lluvia sobre el ag

  NATALIA GONCHAROVA Fecha de nacimiento: 3 de julio de 1881, Gobernación de Tula Fallecimiento: 17 de octubre de 1962, París, Francia Natalia Sergéyevna Goncharova, fue una prominente pintora rusa del cubo-futurismo, una de las corrientes de la vanguardia rusa. Es una de las artistas plásticas más influyente del siglo XX; fue pintora, escultora, diseñadora teatral y de vestuario, perteneciendo a varios colectivos rupturistas y de vanguardias europeas de la pre guerra, y con inspiraciones cubistas y futuristas, que se mezclaban con iconografías rusas. Hoy sus pinturas son algunas de las de mayor precio en el mercado del arte. Natalia Goncharova nació en Nagaevo, hija de un padre artista; desde pequeña comenzó su formación. A los diez años llegó a Moscú, donde eventualmente comenzó sus estudios formales en el Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura; ahí conoció a quien sería su pareja de toda la vida, el también pintor Mikhail Larionov. Natalia comenzó a exponer y ganar reconocim