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Mostrando las entradas etiquetadas como Inglaterra

PINTURA: EL JUEGO DE LA FLOR MÁGICA - DOROTHEA TANNING

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EL JUEGO DE LA FLOR MÁGICA Título original: The Magic Flower Game 1941 Dorothea Tanning (Illinois, EE.UU. 25 de agosto de 1910 - Nueva York, EE.UU. 31 de enero de 2012) Estilo: Surrealismo Género: Pintura Metafísica Medios: Óleo sobre lienzo Medidas: 91,5 x 43,5 cm. Clasificación: Pintura Ubicación: TATE Museum, Londres, Inglaterra, Reino Unido Año 1936: en el MOMA de Nueva York se inaugura una exposición de Arte Fantástico donde se exponían obras Dadaístas y Surrealistas. A esa exposición acudió Dorothea Tanning y salió de ella transformada como artista. Sintió que había encontrado una expresión artística que encajaba con ella: rompiendo esquemas y sin ataduras. La artista vio mucho potencial en el Dadaísmo y el Surrealismo. Pensó que podía expresar conceptos tales como el subconsciente, y eso podía ser una abundante fuente de inspiración. Para experimentar, y de forma autodidacta, Tanning decidió pintar sobre su propio subconsciente, ¿como? reproduciendo sus sueños en lienzos. Uno de...

ARTE ORIENTAL: DIOSA TARA - SRI LANKA

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DIOSA TARA Siglo XVIII Cultura: Budista Período: Anuradhapura Geografía: Sri Lanka, Sur de Asia, Asia Medios: Bronce dorado Medidas: Altura: 143 cm. - Ancho: 44 cm. - Profundidad: 29,50 cm. (sin incluir zócalo) Clasificación: Figura, Estatuilla Ubicación: Museo Británico, Londres, Inglaterra, Reino Unido Una figura de pie de una deidad femenina (Tārā) fundida en bronce y dorada. La figura tiene un peinado tubular alto (jatamukuta) sostenido por un medallón flanqueado por makara-s (criaturas acuáticas). El medallón probablemente estaba engastado con piedras, al igual que los ojos. Los lóbulos de las orejas son alargados y la parte inferior del cuerpo está vestida con una tela ajustada anudada en las caderas. La parte superior del cuerpo está descubierta. La mano derecha está en posición de varadamudrā (gesto de dar), la mano izquierda en katakahastamudrā (la postura de la mano en la que las puntas de los dedos se aplican al pulgar para formar un anillo, como si sostuvieran una flor...

ARTE ORIENTAL: KIMONO DE EXTERIOR - JAPÓN

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KIMONO DE EXTERIOR 1800 - 1850 Geografía: Kioto, Japón, Asia Medios: Crepé de seda de tejido tafetán con teñido resistente a la pasta a mano alzada (yuzen) y bordado Medidas: Ancho: 124 cm. - Longitud: 163 cm. Clasificación: Textiles Ubicación: V&A Museum, Londres, Inglaterra, Reino Unido Kimono de exterior (Uchikake) para una mujer joven soltera de la clase samurái para ser usado en ocasiones muy formales. Crepé de seda de tejido liso decorado con una detallada escena de paisaje de edificios con techo de paja, botes, árboles, flores y agua que fluye. Esto se ha ejecutado utilizando una técnica de resistencia al pegado a mano alzada (Yuzen) y bordado, con el fondo teñido de un azul medio brillante. Algunas de las áreas sin teñir se han dejado sin más adornos para crear un efecto de diseño particular conocido como Shiroage , o "terminar en blanco" .

FOTOGRAFÍA: VIVIAN Y MERLÍN - JULIA MARGARET CAMERON

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VIVIAN Y MERLÍN 1878 Julia Margaret Cameron (Inglaterra, 1815–1879) Estilo: Romanticismo Género: Fotografía Literaria Medios: Impresión de albúmina Medidas: 30,3 x 25,4 cm. Clasificación: Fotografía Ubicación: Museo de Arte de San Luis, Missouri, EE.UU. La destacada fotógrafa victoriana Julia Margaret Cameron, vistió a sus amigos y familiares y usó efectos de iluminación dramáticos para crear escenas imaginativas o como en este caso, literarias. Vivian y Merlín  es una representación evocadora de un pasaje del poema épico de Alfred Lord Tennyson,  Idilios del Rey . Cameron, en su fotografía, captura el momento de la traición en el poema de Tennyson, esta imagen muestra a Vivian lanzando un hechizo sobre el mago Merlín, el cual, cae en trance. El esposo de Cameron, Charles, y su criada, Agnes Mangles, posaron para los dos personajes de esta escena.

PINTURA: LOS PARAGUAS - PIERRE-AUGUSTE RENOIR

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LOS PARAGUAS 1883 Pierre-Auguste Renoir (25 de febrero de 1841; Limoges, Francia - 3 de diciembre de 1919; Cagnes-sur-Mer, Francia) Estilo: Impresionismo, Posimpresionismo Género: Costumbrismo Medios: Óleo, lienzo Medidas: 114,9 x 180,3 cm. Clasificación: Pintura Ubicación: National Gallery, Londres, Inglaterra, Reino Unido Los paraguas representa una escena de ciudad en el momento que empieza a llover con múltiples personajes, casi todos con paraguas, menos la mujer que aparece en primer plano y dos niñas pequeñas en la parte derecha del cuadro. La composición juega con formas circulares y semicirculares (cesto, paraguas o aro) y predomina el color azulado. El tratamiento geométrico de los paraguas podría estar influido por la obra de Cézanne, aunque la forma de representación humana es muy propia de Renoir, marcada por la suavidad de la pincelada y la idea o sensación de felicidad de los personajes, que contrasta con el ambiente grisáceo del día de lluvia.  Esta obra pertenece a ...

PINTURA: RETRATO DE UNA DAMA CON UN ABANICO

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RETRATO DE UNA DAMA CON UN ABANICO 1647 Artista anónimo Estilo: Barroco, Siglo de Oro Holandés Género: Retrato Medios: Óleo sobre roble Medidas: 84,8 x 69,9  cm. Clasificación: Pintura Ubicación: Galería Nacional de Londres, Inglaterra, Reino Unido El cuadro es un retrato de medio cuerpo de una joven sentada con las manos cruzadas en el regazo. Sostiene un abanico entre sus dedos delgados, un signo de gentileza. No sabemos quién es ni quién la pintó. Su vestido es recatado pero a la moda y costoso. Viste de raso y encaje, y perlas en ambas muñecas, alrededor del cuello. Los dos leones en el diamante en la esquina superior izquierda de la imagen se han sugerido como parte del escudo de armas de los barones de Basseghem, cerca de Brujas. La pintura está fechada en 1647, cuando Brujas estaba en el sur de los Países Bajos, pero el estilo sugiere un pintor de Ámsterdam en el norte. Sea quien sea, la artista la ha mostrado con una tímida sonrisa jugando en su boca, transmite serenidad y ...

MUJERES EN EL ARTE: LAURA KNIGHT - IMPRESIONISMO Y REALISMO SOCIAL

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  LAURA KNIGHT Nacimiento: 4 de agosto de 1877; Long Eaton, Derbyshire, Inglaterra, Reino Unido Fallecimiento: 7 de julio de 1970, Londres, Inglaterra, Reino Unido Nacionalidad: Británica Movimiento: Impresionismo, Realismo Social Escuela / grupo: Newlyn School Género: Costumbrismo, retrato, paisaje, pintura de Historia Campo: pintura, impresión, grabado, aguafuerte Amigos y compañeros de trabajo: Maggie Laubser Laura Knight nació el 4 de agosto de 1877 en Long Eaton, Derbyshire, Inglaterra. Fue la más joven de las tres hijas de Charles y Charlotte Johnson. Su progenitor abandonó a la familia poco después de su nacimiento. Su abuelo, propietario de una fábrica de encajes, se arruinó y Knight se crió en una situación de graves problemas económicos. Tenía parientes en el norte de Francia y en 1889 fue a vivir con ellos para estudiar arte en un taller. Después de un tiempo en las escuelas francesas, regresó a Inglaterra. Con trece años, ingresó en la Nottingham School of Art, donde su...

PINTURA: SADAK EN BUSCA DE LAS AGUAS DEL OLVIDO - JOHN MARTIN

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  SADAK EN BUSCA DE LAS AGUAS DEL OLVIDO John Martin (Inglaterra, 1885–1941) Estilo: Romanticismo Género: Pintura literaria Medios: Óleo sobre lienzo Medidas: 183,2 x 131,1 cm. - Enmarcado: 194,9 x 141,4 x 6 cm. Ubicación: Museo de Arte de San Luis, Missouri, EE.UU. El tema dramático de esta pintura proviene de Tales of the Geni, (Cuentos de los genios), escrito por James Ridley y publicado en 1764. Sadak es un noble persa cuya esposa es secuestrada por el sultán. A cambio de su regreso sano y salvo, Sadak emprende un peligroso viaje para obtener una muestra de las Aguas del Olvido. La pintura muestra al noble aferrado a una roca en la parte inferior de la pintura, dedicando el resto del lienzo a los precipicios rocosos que Sadak debe superar. Los rayos de luz emanan de la parte superior izquierda, lo que sugiere que Sadak finalmente obtendrá su objetivo.

PINTURA: VISTA AL OCÉANO - ALEX KATZ

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VISTA AL OCÉANO 1992 Alex Katz (24 de julio de 1927, Brooklyn, Nueva York, EE.UU.) Estilo: Expresionismo Abstracto Género: Paisaje Medios: Pintura al óleo sobre tablero de fibra Medidas: Soporte: 23,1 × 32 × 0,6 cm - Marco: 25,1 × 31,5 × 34 cm. Clasificación: Pinturas Ubicación: TATE Museum, Londres, Inglaterra, Reino Unido En esta obra, Katz ha combinado dos de sus temas favoritos: las flores y el paisaje. Ha estado pintando paisajes estadounidenses desde la década de 1950, a menudo durante sus residencias de verano en Maine. Las amplias bandas de color y las marcas expresivas revelan un interés por la pintura expresionista abstracta. Katz es conocido por sus pinturas a gran escala, cuya audaz simplicidad y colores no modulados se consideran ahora precursores del arte pop.

PINTURA: PAISAJE DE PLAYA, ISLA ERITH II - FRED WILLIAMS

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  PAISAJE DE PLAYA, ISLA ERITH II Título original: Beachscape, Erith Island II 1975 Fred Williams 1927–1982, Australia Estilo: Arte Moderno Género: Paisaje Medios: Pintura al óleo sobre 4 lienzos Medidas: 180 × 203 cm. Ubicación: TATE Museum, Londres, Inglaterra A principios de la década de 1970, el trabajo de Williams cambió considerablemente. Se interesó por el movimiento del mar y realizó una serie de pinturas sobre islas en Bass Straight entre Victoria y Tasmania. En Beachscape, Erith Island II, (Paisaje de playa, Isla Erith II) una de las pocas obras de varias partes, Williams examinó el movimiento de la marea y la creación y recreación de paisajes temporales a medida que el mar bañaba la playa. El nuevo enfoque en el mar trajo un color más claro y lírico, mientras que el formato implicaba cortes seccionales a través del tiempo y el espacio.

ESCULTURA: LEYENDA - EVA ROTHSCHILD

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 LEYENDA Título original: Legend 2009 Eva Rothschild nacida en 1971 en Dublín, Irlanda Estilo: Arte Contemporáneo Medios: Aluminio con recubrimiento de polvo y metacrilato Medidas: 288 × 220 × 210 cm. Ubicación: TATE Museum, Londres, Inglaterra Legend, (Leyenda),  es una escultura de suelo compuesta por tres planos triangulares de metacrilato perforados por círculos de varios tamaños y conectados entre sí por elementos lineales que zigzaguean alrededor y entre ellos, creando la ilusión óptica de una estructura física compleja. Austera y frágil, la obra funciona como un dibujo en el espacio, ni abstracto ni representativo. Interesada en la relación entre volumen y masa, piel y estructura, superficie y borde, Rothschild crea formas que encarnan su fascinación por las cualidades espirituales y rituales de los objetos.

PINTURA: LUZ - ALEKSANDER ZYW

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 LUZ 1957 Aleksander Zyw (1905–1995) Estilo: Arte Contemporáneo Género: Pintura figurativa Medios: Óleo sobre lienzo Medidas: Marco: 934 × 662 × 28 mm. - Soporte: 920 × 649 mm. Ubicación: TATE Museum, Londres, Inglaterra Esta obra, es una variante del tema del otoño en el que Zyw había estado trabajando entre 1957 y 1958. Zyw cambió la técnica en su trabajo y en lugar de un empaste pesado y una superficie elaborada, la pincelada se volvió más ligera, delicada y sencilla (de ahí el título "Luz"). Con la técnica utilizada en esta pintura, el color se aplica muy finamente y logra un efecto de claridad y transparencia similar a la acuarela.

PINTURA: LA SORPRESA - CLAUDE-MARIE DUBUFE

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  LA SORPRESA 1827 Claude-Marie Dubufe (1790–1864) Francia Estilo: Clasicismo Género: Retrato Medio: Óleo sobre lienzo Medidas: 65.2 x 54.3 cm. Clasificación: Pintura Ubicación: Galería Nacional de Londres, Inglaterra, Reino Unido Esta joven parece haberse sorprendido por algo: se vuelve hacia una perturbación invisible a la derecha y se abrocha la blusa contra el pecho. Aunque Dubufe era muy conocida como retratista de la aristocracia francesa, se desconoce la identidad de esta mujer. Su estado de semidesnuda sugiere que esta imagen no tenía la intención de representar a una persona en particular, sino que, en cambio, podría haberse basado en un modelo. Dubufe ha basado la pose de la mujer en una famosa escultura de mármol griega del siglo I a.C., conocida como la Venus de los Medici. Muestra a la diosa con la cabeza colocada hacia la derecha y el brazo derecho pegado al pecho. A diferencia de la mujer de esta pintura, la Venus esculpida está completamente desnuda. El fondo oscuro...