IMPACT - ARTE

EL SILENCIO Título original: Le Silence 1895 Lucien Levy-Dhurmer (Argelia, 1865 - Francia, 1953) Estilo: Simbolismo Género: Pintura Alegórica Medios: Pastel Medidas: 54,0 x 29,0 cm. Clasificación: Pastel, Dibujo Ubicación: Museo de Orsay, París, Francia El silencio, (Le Silence),   es una pintura que que Levy-Dhurmer conservó toda su vida, y se trata sin duda una de sus obras más misteriosas y fascinantes. Su poder sugestivo es el de un icono, una imagen intrigante que se presenta como un enigma: congelada en una postura hierática, con los ojos hundidos en la sombra, la figura escapa a toda explicación. Sólida e inmóvil, en silencio, ocultando lo que se cree que es el secreto de su duelo. Los largos pliegues que caen, magnificados por el formato vertical, evocan inevitablemente la gravedad física y la pesadez psicológica o espiritual que nos arrastra en algunos momentos o situaciones. Esta figura del silencio es también una alegoría de la fatalidad; expresa la parte de la arbitrari...

IMPACT-ARTE propuso a sus followers de Twitter un reto: Microrrelato inspirado en una obra de arte, esta vez una obra del Simbolismo Como siempre, agradecimientos a quienes ocuparon un poquito de su tiempo para aportar su granito de arena. Esperamos que lo disfrutéis, y seguro que habrán más propuestas de este tipo, nos encanta que participéis. Debajo de estas líneas veréis la obra, información de la misma, y más abajo, los microrrelatos. ¡Disfrutad! EL JARDÍN DE LA MUERTE 1896 Hugo Simberg Estilo: Simbolismo Género: Pintura Simbólica MICRORRELATOS MUERTE Y ESPERANZA Almas, esperando su turno, siguen cultivando sus anhelos con tristeza. No pueden dejar que se marchiten su vida entera, sus raíces, sus flores, siguen regando con mimo antes de su partida terrenal  hacia su nueva NO VIDA. @DiosaHera2106 LUTO “Deja que los muertos entierren a sus muertos” Los que sobreviven a la partida de un ser muy amado, quedan muertos en vida hasta que pueden superar el duelo, si es que lo logran. M...

OJOS EN EL BOSQUE 1882 Odilon Redon (Francia, 1840–1916) Estilo: Posimpresionismo, Simbolismo Género: Pintura Simbólica Medios: Carboncillo sobre papel marrón claro Medidas: Hoja: 33,7 × 27 cm. - Enmarcado: 58,4 × 49,5 × 3,8 cm. Clasificación: Dibujos Ubicación: Museo de Arte de San Luis, Missouri, EE.UU. Un par de ojos incorpóreos flotan en medio de un bosque, mirando hacia algo más allá de la línea de visión del espectador. La representación naturalista del árbol de la derecha contrasta dramáticamente con la aparición de los globos oculares, que parecen emanar una luz brillante que ilumina el claro del bosque. Con estos extraños contrastes, Odilon Redon transformó un paisaje familiar en un reino misterioso. Redon había estado fascinado por los avances científicos que ocurrieron durante su vida, incluida la botánica, la microbiología y la biología evolutiva. Estaba particularmente interesado en los estudios de óptica en la década de 1870, específicamente la estructura del ojo humano y...

En "Escritura inspirada por Arte", damos un paso más en los retos para followers de Impact-Arte en Twitter. En este caso, se trata de elegir cualquier obra de arte del blog y escribir un relato o cuento. Hoy doy un paso y decido publicar "Pensamientos de alma rota" de Duende de la Luna,  inspirada en "Noche - Melancolía I" de Edvard Munch. NOCHE - MELANCOLÍA I 1486-1494 Edvard Munch (Noruega, 1863–1944) Estilo: Expresionismo, Simbolismo Clasificación: Grabados PENSAMIENTOS DE ALMA ROTA "Buscando las miradas y las caricias perdidas, en la amnesia eterna de la noche de los tiempos." Se repetía aquello desde hacía demasiados años, era cierto que apenas recordaba el sabor de un beso o la calidez de una caricia. Sabía que debía reaccionar, no podía seguir ahogándose cada día en un mar de recuerdos y en la nostalgia de lo que ya no volvería. Pero se sentía tan roto y vacío, que la propia vida le resultaba un peso excesivo, una cruel y sádica tortura id...

PALAS ATENEA 1898 Gustav Klimt (14 de julio de 1862; Baumgarten, Austria - 6 de febrero de 1918; Viena, Austria) Estilo: Simbolismo, Art Nouveau Género: Pintura Mitológica Período: Fase Dorada Medios: Óleo, lienzo Medidas: 75 x 75 cm. Clasificación: Pintura Ubicación: Museo Histórico de la ciudad de Viena, Austria Palas Atenea es un cuadro del pintor Gustav Klimt, realizado en 1898. Atenea, la Diosa principal griega, hija de Zeus y Metis, nacida adulta y armada por el propio Dios griego fue patrona de la ciudad-estado helena y símbolo del grupo Sezession , al que Klimt, estuvo adscrito hasta 1908. Su iconografía la presenta generalmente con yelmo con grifos, lanza en su mano derecha, escudo con la cabeza de la Gorgona y la égida en su pecho. Atenea ​Diosa de la sabiduría y la razón, inspiró el caballo de Troya que dio la victoria a los griegos sobre la mítica ciudad de Troya. Es protagonista de multitud de pinturas, piezas de cerámica y estatuas. Klimt utiliza por primera vez un lienz...

PAISAJE MARINO AZUL  CON EFECTO DE OLA 1893 Georges Lacombe (Francia, 1868-1916) Estilo: Simbolismo Género: Marina, Paisaje Medios: Pintura al temple, lienzo Medidas: 65 x 43 cm. Clasificación: Pintura Ubicación: Museo de Bellas Artes de Rennes, Francia Georges Lacombe (1868-1916) fue un artista francés y miembro de Les Nabis. Les Nabis eran un grupo de artistas franceses de vanguardia que trabajaban principalmente en una estética simbolista, pero su estilo general se puede ver como una combinación de impresionismo y Art Nouveau, con los miembros trabajando también en las artes gráficas y decorativas. Georges Lacombe se destacó principalmente por su escultura, considerado el escultor del grupo, hasta el punto de que su pintura se pasó por alto en gran medida. Sin embargo, fue un pintor consumado, principalmente retratando escenas costumbristas (fuertemente influenciadas por Gauguin y Matisse) y paisajes de inspiración asiática. Este paisaje marino en particular está hecho al temple...

  LA CHICA DE LA VENTANA 1893 Edvard Munch (Noruega, 1863-1944) Geografía: Noruega Estilo: Impresionismo, Simbolismo Género: Interior, Costumbrismo Medios: Óleo sobre lienzo Medidas: 96,5 × 65,4  cm. Clasificación: Pintura Ubicación: Instituto de Arte de Chicago, EE.UU. Las frecuentes visitas de Munch a París y Berlín entre 1889 y 1893 pusieron al artista noruego en contacto directo con los impresionistas y simbolistas. Estos viajes le animaron a adoptar a sus pinceladas trazos más ligeros y composiciones atrevidas. Sin embargo, continuó incorporando los temas románticos de los artistas del norte de Europa que le eran familiares desde hace mucho tiempo. Esta combinación se puede observar en "La chica de la ventana", obra realizada poco después de su regreso a casa en Noruega y donde podemos ver como una figura solitaria en una ventana abierta.  En la oscuridad de la noche, una joven en camisón se encuentra en una habitación a oscuras mirando la ciudad a través de la venta...

  MARIA YAKUNCHIKOVA Мария Васильевна Якунчикова-Вебер Nacimiento: 19 de enero de 1870; Wiesbaden, Alemania Muerte: 27 de diciembre de 1902; Ginebra, Suiza Nacionalidad: Alemana, rusa Educación: Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú Movimiento: Art Nouveau, Simbolismo Escuela / Grupo: Mir Iskusstva Campo: Pintura, impresión, ilustración. Yakunchikova nació en Wiesbaden, Alemania en una próspera familia industrial, y creció en Moscú. Su familia era muy musical: su padre, Vasily Ivanovich, era un experto en violín, mientras que su madre, Zinaida, tocaba el piano. De hecho, su padre patrocinó la construcción del Conservatorio de Moscú. Los propios intereses de Yakunchikova, sin embargo, giraron hacia las bellas artes. Su hermana Natalya se casó con el paisajista Vasily Polenov, la  hermana de este, Elena Polenova también artista , se convirtió en gran amiga y maestra de Yakunchikova .  La residencia Polenov se convertiría en un importante centro de ...

IMPACT-ARTE propuso a sus followers de Twitter un reto: Microrrelato inspirado en una obra de arte, esta vez un cuadro Expresionista. Como siempre, agradecimientos a quienes ocuparon un poquito de su tiempo para aportar su granito de arena. Esperamos que lo disfrutéis, y seguro que habrán más propuestas de este tipo, nos encanta que participéis. Debajo de estas líneas veréis la obra, información de la misma, y más abajo, los microrrelatos. ¡Disfrutad!   HOMBRE JOVEN CON PAÑUELO ROJO 1908 Léon Spilliaert (28 de julio de 1881; Ostende, Bélgica - 23 de noviembre de 1946; Bruselas, Belgica) Estilo: Expresionismo, Simbolismo Género: Costumbrismo  MICRORRELATOS CONTRASTES Siempre decidía quitarse la vida ahogándose en el mar, porque era consciente de que luego el mar le daría la tranquilidad como para no hacerlo. @DVueltaDNada LLAMA VERDE Desde la orilla del mar se veía Se desnudaba, hacia ella nadaba helada el agua o no Regresaba agotado y asolado Un día sí y otro también, y e...