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Estamos en la época de la famosa, capitalista y archiamericana fiesta de Halloween...pero, el origen de esta fiesta es Celta, y no llegó hasta EE.UU. muchísimo tiempo después. La tradición Celta en cuestión es el Samaín, (en gaélico Samhain). Irónicamente, desde el marketing y desde Estados Unidos, nos han vendido la moto de su fiesta como propia pero... El Samaín no llegó a Estados Unidos hasta los siglos XVIII y XIX,  (En lugares como Galicia, Escocia o Irlanda, esta tradición es milenaria) a causa de los numerosos emigrantes escoceses e irlandeses que partieron hacia América, llevando con ellos su cultura y tradición. De ahí proviene el nombre actual de Halloween, pues tal denominación tiene su origen en el término All Hallows' Eve, (Todos los Santos en inglés) la vigilia que se celebraba la noche anterior al Día de Difuntos. Las culturas entonces se entremezclaron y se incluyó en esta celebración la leyenda negra de Stingy Jack, un irlandés que la noche de un 31 de octubre se

IMPACT-ARTE propuso a sus followers de Twitter un reto: Microrrelato inspirado en una obra de arte, esta vez una obra Surrealista Como siempre, agradecimientos a quienes ocuparon un poquito de su tiempo para aportar su granito de arena. Esperamos que lo disfrutéis, y seguro que habrán más propuestas de este tipo, nos encanta que participéis. Debajo de estas líneas veréis la obra, información de la misma, y más abajo, los microrrelatos. ¡Disfrutad!   MIEDO 1893-1895 Maria Yakunchikova Estilo: Art Nouveau, Simbolismo  Género: Pintura Simbólica MICRORRELATOS MIEDO Ese frío que se te cuela dentro y te eriza el alma.  Ese sin tí en mi soledad diaria. Silencio de mis horas sin tu voz y tu mirada a la espera de tus palabras.  Miedo a perder lo nunca tenido.  Miedo a vivir aún habiendo sobrevivido.  Miedo a arriesgar sin sentido.  Laly EL VIAJE Empecé a correr sin rumbo con el único objetivo de alejarme de aquella luz cegadora y esas siluetas raras. Me adentré en un  frondoso bosque. Alcé la m

MESA PEQUEÑA AL ATARDECER 1921 Henri Le Sidaner (7 de agosto de 1862, Port Louis, Mauricio - 14 de julio de 1939, París) Estilo: Posimpresionismo, Puntillismo Género: Costumbrismo, Naturaleza muerta, Paisaje urbano Medios: Óleo sobre lienzo Medidas: 100 x 81,10 cm. Clasificación: Pintura Ubicación: Museo de Arte de Ohara, Kurashiki, Okayama, Japón Henri Le Sidaner fue un artista francés nacido en Mauricio en el Océano Índico. Se fue a París para estudiar arte y a partir de 1887 comenzó a enviar sus pinturas al Salón de forma regular. Empleó el puntillismo del neoimpresionismo por el que Georges Seurat es muy conocido, para pintar muchos paisajes, escenas de interior y pinturas de naturalezas muertas. Evitó usar colores primarios, en lugar de colores tenues. Sus pinturas están llenas de tranquilidad tejida con patetismo. Esta "Mesa pequeña al atardecer" representa una escena nocturna en una ciudad frente al canal. Esto nos recuerda a una antigua ciudad de Bélgica, Brujas, que

IMPACT-ARTE tiene un espacio en el canal de Twitch de Duende de la Luna, todos los domingos, dedicado al arte y la cultura,  con la colaboración de Flora. Si no tienes Twitch o no pudiste ver el directo, aquí puedes verlo. En este directo visionamos y comentamos LA MASÍA DEL DIABLO interpretada por Antonio Torres, basada en un relato de David Torres. Además de momentos divertidos, charla sobre teatro... y el primer raid que vive el canal. AQUÍ PUEDES SEGUIR AL DUENDE EN TWITCH: https://www.twitch.tv/duendedelaluna78 VER VÍDEO 

EL MURO DORADO 1961 Hans Hofmann (EE.UU., 1880-1966) Estilo: Arte Contemporáneo Género: Pintura Simbólica Medios: Óleo sobre lienzo Medidas: 152,4 × 183,5 cm. Clasificación: Pintura Ubicación: Instituto de Arte de Chicago, EE.UU. Después de estudiar en París entre los primeros artistas fauvistas y cubistas, y de tener una influyente carrera docente en Alemania y Estados Unidos, Hans Hofmann comenzó a dedicarse exclusivamente a su propia pintura en 1958. Frustrado por los límites de la perspectiva lineal, presentó su “Teoría de empujar y tirar” para crear una sensación de espacio más dinámica en sus pinturas, en la que las formas y los colores parecen avanzar y retroceder simultáneamente. En The Golden Wall, (El muro dorado) rectángulos de diferentes tamaños y colores dirigen la mirada a través de la imagen. Algunas formas parecen flotar sobre las expresivas pinceladas que marcan la obra, mientras que otras se incrustan en el fondo, dotando al lienzo de una viva sensación de movimiento

IMPACT-ARTE propuso a sus followers de Twitter un reto: Microrrelato inspirado en una obra de arte, esta vez una obra Surrealista Como siempre, agradecimientos a quienes ocuparon un poquito de su tiempo para aportar su granito de arena. Esperamos que lo disfrutéis, y seguro que habrán más propuestas de este tipo, nos encanta que participéis. Debajo de estas líneas veréis la obra, información de la misma, y más abajo, los microrrelatos. ¡Disfrutad!   PELIGRO EN LAS ESCALERAS 1927-1928 Pierre Roy Estilo: Surrealismo Género: Interior MICRORRELATOS ¿LA VES? Sigilosa, sin hacer ruido, va llegando poco a poco.  No la ves venir, no la notas porque no miras, llega de la mano de personas queridas. Sólo la verás cuando la tengas encima. Ten cuidado, estate alerta, porque de la forma que menos esperas, llega la envidia.  @10stc80 LA VECINA Como cada mañana a las 8 en punto oigo desde mi casa el crujir de los peldaños de madera y un sisear agudo. "Ya está la vecina yendo a trabajar"piens

  LA CHICA DE LA VENTANA 1893 Edvard Munch (Noruega, 1863-1944) Geografía: Noruega Estilo: Impresionismo, Simbolismo Género: Interior, Costumbrismo Medios: Óleo sobre lienzo Medidas: 96,5 × 65,4  cm. Clasificación: Pintura Ubicación: Instituto de Arte de Chicago, EE.UU. Las frecuentes visitas de Munch a París y Berlín entre 1889 y 1893 pusieron al artista noruego en contacto directo con los impresionistas y simbolistas. Estos viajes le animaron a adoptar a sus pinceladas trazos más ligeros y composiciones atrevidas. Sin embargo, continuó incorporando los temas románticos de los artistas del norte de Europa que le eran familiares desde hace mucho tiempo. Esta combinación se puede observar en "La chica de la ventana", obra realizada poco después de su regreso a casa en Noruega y donde podemos ver como una figura solitaria en una ventana abierta.  En la oscuridad de la noche, una joven en camisón se encuentra en una habitación a oscuras mirando la ciudad a través de la ventana.

RETRATO DE UNA DAMA CON UN ABANICO 1647 Artista anónimo Estilo: Barroco, Siglo de Oro Holandés Género: Retrato Medios: Óleo sobre roble Medidas: 84,8 x 69,9  cm. Clasificación: Pintura Ubicación: Galería Nacional de Londres, Inglaterra, Reino Unido El cuadro es un retrato de medio cuerpo de una joven sentada con las manos cruzadas en el regazo. Sostiene un abanico entre sus dedos delgados, un signo de gentileza. No sabemos quién es ni quién la pintó. Su vestido es recatado pero a la moda y costoso. Viste de raso y encaje, y perlas en ambas muñecas, alrededor del cuello. Los dos leones en el diamante en la esquina superior izquierda de la imagen se han sugerido como parte del escudo de armas de los barones de Basseghem, cerca de Brujas. La pintura está fechada en 1647, cuando Brujas estaba en el sur de los Países Bajos, pero el estilo sugiere un pintor de Ámsterdam en el norte. Sea quien sea, la artista la ha mostrado con una tímida sonrisa jugando en su boca, transmite serenidad y suti

ABADÍA DE TINTERN 1858 Francis Bedford (Inglaterra, 1816–1894) Geografía: Tintern, Monmouthshire, Gales, Reino Unido Estilo: Realismo Género: Paisaje Medios: Impresión de albúmina de negativo de vidrio Medidas: 19,1 × 24,1 cm. Clasificación: Fotografía Ubicación: Museo de Arte de San Luis, Missouri, EE.UU. La composición de esta fotografía sigue la miríada de columnas y arcos a lo largo del pasillo ahora sin techo de Tintern Abbey, una de las grandes ruinas monásticas de Gales. A mediados de la década de 1850, los avances técnicos en la fotografía permitieron capturar una gran cantidad de detalles, que se ven aquí en las intrincadas texturas de la piedra erosionada y las enredaderas densas y retorcidas. Representada en hermosos tonos marrón chocolate, esta imagen pintoresca muestra el edificio siendo recuperado lentamente por la naturaleza. La abadía de Tintern, celebrada por artistas y poetas británicos como JMW Turner y William Wordsworth, había sido un destino turístico popular desd

  MARIA YAKUNCHIKOVA Мария Васильевна Якунчикова-Вебер Nacimiento: 19 de enero de 1870; Wiesbaden, Alemania Muerte: 27 de diciembre de 1902; Ginebra, Suiza Nacionalidad: Alemana, rusa Educación: Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú Movimiento: Art Nouveau, Simbolismo Escuela / Grupo: Mir Iskusstva Campo: Pintura, impresión, ilustración. Yakunchikova nació en Wiesbaden, Alemania en una próspera familia industrial, y creció en Moscú. Su familia era muy musical: su padre, Vasily Ivanovich, era un experto en violín, mientras que su madre, Zinaida, tocaba el piano. De hecho, su padre patrocinó la construcción del Conservatorio de Moscú. Los propios intereses de Yakunchikova, sin embargo, giraron hacia las bellas artes. Su hermana Natalya se casó con el paisajista Vasily Polenov, la  hermana de este, Elena Polenova también artista , se convirtió en gran amiga y maestra de Yakunchikova .  La residencia Polenov se convertiría en un importante centro de formación para artistas