IMPACT - ARTE

 ¡AÚN DICEN QUE EL PESCADO ES CARO! 1894 Joaquín Sorolla y Bastida (Valencia, 1863 - Cercedilla, Madrid, 1923) Estilo: Impresionismo, Realismo social Género: Costumbrismo Georafía: España Medio: Óleo sobre lienzo Medidas:  151,5 x 204 cm. Ubicación: Museo del Prado, Madrid, España Este emblemático cuadro, sin duda el más famoso entre todos los pintados por Sorolla durante su juventud y con temática social, es también ejemplo fundamental de la inmersión del artista en este género, entonces de plena vigencia en los ambientes artísticos. Además, es seguramente el más sentido de todos ellos en la hondura de su significado, por representar un asunto tan sensible a las vivencias de las gentes de su tierra natal, Valencia, logrando con él una de las escenas más emocionantes de la pintura española del realismo social de fin de siglo.  Sorolla logró con esta pintura la Primera Medalla en la Exposición Nacional de 1895, donde fue presentada por el artista junto con otros trece cuad...

  PAISAJE CON CABAÑA 1844 Marie-Charles-Isidore Choiselat (Francia, 1815–1858) - Stanislas Ratel (Francia, 1824–1904) Fotografía Geografía: Francia Medio: Daguerrotipo Medidas: 16.4 x 21.7 cm. Ubicación: MET Museum, Nueva York, EE.UU . En la primera década de la fotografía, la inmensa mayoría de los daguerrotipos eran retratos, ya que los complicados procedimientos necesarios para producir estas imágenes asombrosamente detalladas en láminas de cobre plateadas se llevaban a cabo mejor en las condiciones controladas del estudio. Unos pocos viajeros aventureros llevaron consigo equipo de daguerrotipo y lograron deslumbrantes registros de iglesias lejanas, castillos y ruinas clásicas y, más raramente, de paisajes y arquitectura vernácula. Rara vez se esforzaron conscientemente por el arte. Este daguerrotipo de placa completa, la primera fotografía francesa importante de la década de 1840, es una de esas rarezas. Realizada durante una excursión por el este de Francia apenas cinco años d...

 PLATO ART DÉCO 1930 Thelma Frazer  Estilo: Art Déco Georafía: Cleveland, Ohio, Estados Unidos Medio: Loza de barro Ubicación: MET Museum, Nueva York, EE.UU. Thelma Frazer se graduó en el Instituto de Arte de Cleveland en 1929, y como estudiante y poco después de graduarse, trabajó como diseñadora para Cowan Pottery, donde se habría encontrado con otros ceramistas importantes de Cleveland, en particular Waylande Gregory, Viktor Schreckengost, Edris Eckhardt y Edward Winter (con quien se casó en 1939). The Cowan Pottery adoptó completamente el estilo moderno en las cerámicas que produjeron. Esta placa de tres mujeres desnudas alimentando pájaros ejemplifica el alto estilo Art Déco francés que defendía Cowan. El diseño se deriva de una pintura muy publicitada de Jean Dupas de la época de la Exposición de 1925 en París. Si bien Frazier no capturó la sensualidad de la pintura francesa, sin embargo aportó al diseño un toque personal, enérgico y modernista, con sus figuras estilizad...

 ARLEQUÍN 1888-1890 Paul Cézanne (Aix-en-Provence, 19 de enero de 1839 - Aix-en-Provence, 22 de octubre de 1906 - Francia)  Estilo: Impresionismo Género: Retrato Medio: Óleo sobre lienzo Medidas: Total: 101 x 65 cm. - Enmarcado: 135,9 x 101,6 x 8,9 cm. Ubicación: Galería Nacional de Arte, Washington DC, EE.UU. Cézanne pintó el Arlequín austero y elegante, una de las cuatro piezas de vestuario que incluyen a Arlequín y Pierrot y tres variantes centradas en Arlequín, entre 1888 y 1890. El hijo del artista Paul posó para Arlequín. Su rostro en Arlequín fue reemplazado por una máscara impasible, una etapa más abstracta en el desarrollo del tema de Cézanne. El traje tradicional con estampado de diamantes de Arlequín, el sombrero bicornio y la espada de madera que denotaba su bufonada han atraído a artistas desde el siglo XVIII hasta el XX, y el personaje aparece en "Comediantes italianos" de Watteau y "La familia de saltimbanquis" de Picasso. El opulento esquema de color...

  PAUL KLEE Nacimiento: 18 de diciembre de 1879; Münchenbuchsee, Suiza Fallecimiento: 29 de junio de 1940; Muralto, Locarno, Suiza Años de actividad: 1903-1940 Nacionalidad: alemana, suiza Movimiento: Expresionismo, Arte Abstracto, Surrealismo Escuela / grupo: Der Blaue Reiter (El jinete azul), Escuela de la Bauhaus, Arte degenerado Campo: pintura, impresión Institución de arte: Academia de Bellas Artes de Múnich, Academia de Bellas Artes de Düsseldorf Amigos y compañeros de trabajo: Josef Albers, Wassily Kandinsky, August Macke, Vadim Meller Paul Klee fue un artista completo, un esteticista que no solo pintó, también escribió un diario que trataba sobre lo que pintaba, compuso poemas y, además, fue un músico con preparación académica (de joven tocó el violín en la Orquesta de Berna) Para Paul Klee el arte era una metáfora de la creación. «El arte debe ser frugal hasta el último detalle».  «A través del arte las cosas asumen un sentido más ancho y diversificado y frecuentement...