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GRABADO: GRUPO DE LOS SIETE CABALLOS - HANS BALDUNG

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GRUPO DE LOS SIETE CABALLOS 1534  Hans Baldung (alemán, Schwäbisch Gmünd (?) 1484 / 85–1545 Estrasburgo) Renacimiento alemán Medio: Xilografía Dimensiones: 21,8 × 32,6 cm En 1534 Baldung realizó tres xilografías de caballos salvajes en un bosque oscuro y denso, un tema exclusivo para él que no tenía precedentes ni seguidores. Las impresiones son tan idiosincrásicas que deben haber tenido un fuerte significado personal para él, entonces alrededor de los cincuenta años. Aunque los caballos y sus poses no parecen del todo reales, son fascinantes por su extrañeza e intensidad. Esta es la menos abiertamente sexual de las tres obras, pero se puede suponer que los sementales luchan por la posesión de una yegua. En el monumento o retrato ecuestre, tanto en la antigüedad como en el Renacimiento, el caballo se consideraba una criatura noble, una montura adecuada para que el gobernante o líder fuera glorificado, y tanto Leonardo da Vinci como Durero hicieron planes para tratados sobre las pro...

PINTURA: SOMBRAS SOBRE EL MAR - LOS ACANTILADOS DE POURVILLE - MONET

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SOMBRAS SOBRE EL MAR - LOS ACANTILADOS DE POURVILLE 1882 Claude Monet Impresionismo Dimensiones: 80 x 57 cm Medio: Pintura. Óleo sobre lienzo En su tratamiento de la superficie del mar se aprecia plenamente desarrollada la técnica impresionista de Monet. Las sombras, los reflejos y los movimientos se representan en una serie de pinceladas cortas y curvas en pigmentos puros y sin mezclar. Si uno examina la pintura desde la distancia mientras mira con los ojos entreabiertos, los elementos fluyen juntos en una unidad óptica y la superficie de la pintura parece casi vibrar, precisamente como en un caluroso día de verano junto al mar, donde la superficie del agua es roto por el viento para convertirse en un millón de pequeños espejos centelleantes. Es esta impresión que Monet desea transmitir, tal como la experimentó ese día en los acantilados de Pourville en 1882.

POESÍA: AL ESPÍRITU DE LA PRIMAVERA - DYLAN THOMAS

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Al Espíritu de la Primavera (To the Spring Spirit) es un poema celta del escritor galés Dylan Thomas, compuesto en 1930, cuando su autor contaba con apenas dieciséis años de edad. Notable ejemplo de lo que sería su obra. Y dije al llegar la primavera, No continúes oculto en los coloreados árboles, Dulcemente sacude tu cabeza Con la espuma de floreados mares. Y tú te alzaste de las profundidades de la hierba Que susurraba con el viento y lloraba, Diciendo que deberías dejar pasar los gélidos mares, Buscando tus pétalos que todavía dormían. Y yo olvidé la espuma inmóvil y la arena, Indolente con el brillo de las horas Entre los árboles mudos. Y, mano sobre mano, Extrañamente, entre las flores cantamos. Dylan Thomas (1914-1953)

POESÍA: MADRUGADA, MÚSICA Y LIBRETA - DUENDE DE LA LUNA

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MADRUGADA, MÚSICA Y LIBRETA                 Ya estalló todo lo que mueve mi corazón, mis ojos se han llenado de lágrimas. El amor platónico e imposible, se convirtió en mil rosas negras con espinas. Un alma puede sangrar libreta, no imaginas cuanto duele. La echo de menos. A uno de los enamoramientos más erróneos de mi vida, le echo de menos. Duele su ausencia, duele fingir. Duele callar, duele el miedo a hablar. Duele no poderme expresar, por si ella cambia, huye o escapa. Madrugada... música, libreta y lágrimas. Duende de la Luna  

LITERATURA: LIBRO RECOMENDADO - LA HISTORIA INTERMINABLE - MICHAEL ENDE

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  LA HISTORIA INTERMINABLE Fecha de publicación original: 1 de septiembre de 1979 Autor: Michael Ende País: Alemania Título original: Die unendliche Geschichte Personajes: Fújur, Atreyu, Bastian Baltazar Bux, La Emperatriz Infantil, Karl Konrad Koreander Géneros: Novela, Género fantástico, Literatura infantil y juvenil, literatura fantástica, Alta fantasía SINOPSIS: La Emperatriz Infantil está mortalmente enferma y su reino corre un grave peligro. La salvación depende de Atreyu, un valiente guerrero de la tribu de los pieles verdes, y Bastián, un niño tímido que lee con pasión un libro mágico. Mil aventuras les llevarán a reunirse y a conocer una fabulosa galería de personajes, y juntos dar forma a una de las grandes creaciones de la literatura de todos los tiempos.  De esta novela fantástica se hizo una película en los años 80, que tuvo mucho éxito, especialmente la B.S.O., que te la dejamos aquí, y sin duda te traerá recuerdos. 

ARTE URBANO - CHUUUTTT!!! - JEF AEROSOL

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  CHUUUTTT!!! 2012 Jef Aerosol Ubicación física: París, Francia Lugar de creación: Plaza Stravinsky, París. Técnica; Esténcil  Medidas: 350 m2 Este fresco de 350 m2, realizado con la técnica del esténcil, da a la fuente Stravinsky. Se completó durante tres días en junio de 2011. Es un autorretrato, en blanco y negro, de Jef Aérosol. Tiene los ojos saltones y el índice sobre la boca. Vemos una flecha roja presente en todas sus obras, esta flecha es la firma de Jef Aérosol, cuyo nombre real es Jean-François Perroy,  artista callejero francés. Está considerado una figura histórica del arte callejero, ha pintado por todo el mundo. Para permitir la restauración de la pared, el fresco debería haber sido destruido en 2014. Hoy, todavía está allí y ahora es parte del patrimonio parisino. En agosto de 2018, Jef Aérosol restauró su fresco que empezaba a envejecer. ¿Por qué Chuuttt !!! ? A primera vista puede parecer una obra provocadora e incluso con cierto de advertencia o am...

ARTES ESCÉNICAS: ÓPERA - ARIA DE FÍGARO - EL BARBERO DE SEVILLA

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  EL BARBERO DE SEVILLA Género: Ópera bufa Actos: 2 actos Ambientada en: Sevilla Basado en: Le Barbier de Séville de Pierre Beaumarchais Año de publicación: 1815 Compositor: Gioachino Rossini Lugar de estreno: Teatro Argentina (Roma) Fecha de estreno: 20 de febrero de 1816 El extracto que os presento para IMPACT-ARTE es el Aria de Fígaro , grabado en el Teatro Real de Madrid en 2005. A continuación detallo una descripción de Acto I donde a parece dicha Aria, el vídeo y el elenco de ese día en Madrid Acto I Plaza enfrente de la casa del doctor Bartolo, en Sevilla En una plaza pública en las afueras de la casa del viejo doctor Bartolo, una banda de música y un pobre estudiante llamado Lindoro están dando una serenata, sin resultado, ante la ventana de Rosina (Ecco ridente in cielo - "Aquí, riendo en el cielo"). Rosina es una pupila del doctor y este quiere casarse con ella. Lindoro, quien en realidad es el joven Conde Almaviva disfrazado, espera conseguir que la bella Rosina...

CINE - CORTOMETRAJE - REFLEXIONES DE UN PICAPORTE

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REFLEXIONES DE UN PICAPORTE Año: 2011 Duración: 11 min. País: España Dirección: Carlos Crespo Guion: Carlos Crespo Música: Pablo Cervantes Fotografía :Fran Fernández Pardo Reparto: Melissa Borrego, Belén López Productora: Mundoficcion Producciones S.L, Azhar Media Género: Comedia  Sinopsis Xt Policromado disfruta de contemplar y reflexionar sobre el mundo que le rodea. Incluso fantasea con la idea de experimentar algún día el amor verdadero. Su vida sería plena y satisfactoria si no fuera por un pequeño inconveniente existencial: Xt Policromado es el picaporte de la puerta de un cuarto de baño... 

MÚSICA: AMERICAN SKIN (41 SHOTS) - BRUCE SPRINGSTEEN

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AMERICAN SKIN (41 SHOTS) Álbum: High Hopes Publicación: 24 de abril de 2001; (versión original); 14 de enero de 2014; (nueva versión) Género: Rock Compositor: Bruce Springsteen Letrista: Bruce Springsteen Esos 41 disparos de los que nos habla el título de esta composición restallaron la mañana del 4 febrero de 1999, y una buena parte de ellos fueron a parar al cuerpo de Amadou Diallo, un inmigrante africano de 23 años que, delante de cuatro policías, fue a sacar la documentación del bolsillo con un movimiento que ellos interpretaron como el de sacar un arma. Durante la interpretación de «American skin», Springsteen sube la tensión dramática repitiendo una y otra vez «41 shots». Y siempre que la canta en directo, pide silencio al público. El jefe de policía de Nueva York y el alcalde, Rudolph Giuliani, atacaron duramente al «boss» por esta canción, que publicó junto a la E Street Band en su disco «Live in New York City».  

MUJERES EN EL ARTE: JULIA MARGARET CAMERON - FOTÓGRAFA

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  JULIA MARGARET CAMERON (11 de junio de 1815-26 de enero de 1879) fue una fotógrafa inglesa que se dedicó al retrato fotográfico de corte artístico, así como a la representación escenográfica de alegorías que la enmarcan en la corriente de la fotografía academicista. Llegó a exponer en la Exposición Universal de 1870, y su obra fue reconocida póstumamente, junto a la de Lewis Carroll, gracias a su reivindicación por parte de los fotógrafos del pictorialismo, así como al apoyo del grupo literario de Bloomsbury y a su sobrina nieta Virginia Woolf. Julia Margaret Cameron está considerada como una gran excéntrica de la fotografía. Nació en Ceylan el 11 de junio de 1815 en Calcuta (India), en el seno de una familia de diez hermanos. Hija de escocés y francesa pertenecientes a la sociedad bengalí fue educada en Francia hasta los 19 años, donde regresó de nuevo a la India. A los 21 años conoció a Sir John Herschel, quien más tarde implantó los términos "positivo, negativo y fotografía...